基本介绍：
《日落黄沙》是由华纳兄弟公司发行的动作片，由山姆·佩金法执导，威廉·霍尔登、罗伯特·瑞安、费南德斯·埃米里奥等主演，于1969年6月18日在美国上映。
该片讲述了一群不再年轻的法外狂徒决定抢劫银行，以此作为退出江湖的收山之作而引发的故事。
获奖情况：
第42届奥斯卡金像奖 最佳原创剧本(提名)
第42届奥斯卡金像奖 非歌舞片最佳原创配乐(提名) 杰里·菲尔丁
美国导演工会奖(提名) 最佳电影导演 山姆·佩金法
美国影评人协会奖
英文简介：
An aging group of outlaws look for one last big score as the “traditional” American West is disappearing around them.
[toggle title=谷歌翻译，仅供参考]
随着“传统的”美国西部正在他们周围消失，一个由不法分子组成的老龄化群体正在寻找最后一个大的分数。
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剧照欣赏：
最火台词：
Crazy Lee: Well, how’d you like to kiss my sister’s black cat’s ass?
（全部台词）
幕后花絮：
- 该片第一批洗印出来的胶片包括大约3,643个剪辑片段，其中很多片段几乎都是下意识地由三到四个画面组成，用肉眼很难看清楚。
- 恩内斯特由于在拍摄电影The Split (1968)时脚部受伤了，在拍摄该片墨西哥的场景中，他始终都要穿着一个特制的铸件。
- 每一位主演都有各自7件一模一样的演出服装，这次服装在拍摄期间都遭到过彻底毁坏的下场。
- 最后枪击屠杀的拍摄花了12天的时间，一共用去了1万个爆竹，用于模拟子弹撞击的声音。
- 影片预算从350万美元增加到600万，拍摄时间也从70天延长到了81天。
- 枪战场景中没有足够的服装提供给所有的替身和临时演员。有人如果在拍摄到被打死后，同一件衣服服装师修补后可能会给同一个人或者是别人，再出去被“打死”。
- 剧本本身没有火车抢劫这段，所有场景都是在拍摄现场即兴创作的。
- 恩内斯特·伯金和威廉·霍尔登在拍摄篝火旁相互立下誓言这场戏的时候，导演感动得泪流满面，很难喊停。
- 在影片开始抢劫场景中的一个男孩是马修·佩金法，他是导演萨姆·佩金法的儿子。
- 包括开始和结尾字幕，整部电影时间长度为138分钟，共计2721个镜头。这等于平均每个镜头约3秒钟，而在拍摄血腥的走廊这段中，5分钟时间一共是325个镜头，差不多平均每个镜头不到一秒钟的时间。
- 玛帕奇将军的角色本来是给德意混血演员马里奥·阿道夫的。但是剧情需要他割一个男孩的喉咙他便婉拒了这个角色。三年后当他看到这部电影时表示为自己的决定感到后悔。
穿帮镜头：
- 连贯性：塞吉斯的右腿被枪打伤了，但后面看到绷带绑在他的左腿上。
- 连贯性：在电影开始的枪击中，有个穿深红色衬衣和棕色背心的猎人中弹身亡。在这个段落的末尾，他却和其他成员一起出现在旅馆中。
- 地理错误：片中土匪们从德克萨斯到墨西哥穿过的河流都是向西流去。实际上这条格兰德河是往东流去。
- 在开场段落格雷兹开枪打中三名警官的时候，可以看到爆竹的导火线。
- 片中有个猎人被击中从房顶上掉下来时，可以看到地面上有人在他下面插进来了一个气袋，防止他摔倒。
- 时代错误：在影片结尾使用的机械枪是伯朗宁自动手枪1917，而电影发生的时间应该是在大约1913年。
媒体评价：
该片位列好莱坞评选的百年百部经典作品的第80位，是西部电影的里程碑，暴力美学的鼻祖。导演派金帕将白热化的血腥枪战幻化成一幅幅曼妙写意的图画，该片中的慢镜超越了传统西部片的旧有模式，步入了具有纯粹视觉冲击力的影象世界。其美学风格直接影响了后世包括吴宇森、昆汀在内的无数暴力宗师。他将白热化的血腥枪战拍成了图解化的暴力，优美而震撼的画面，大气而凝重的配乐，凌厉而快速的剪接手法，都使得这部《日落黄沙》在影史上占有特殊的历史地位，令人难以忘怀。
《日落黄沙》的故事也颇为吸引观众，是动荡岁月里一群坏男人的故事。像史诗一样，充满了几乎所有热血电影中都有的元素：出卖忠诚，负隅顽抗，为捍卫名誉战斗到底。该片不应被严格定义为“暴力电影”，它构划出了一种神话般的均衡，充溢着丰富的性格、对话，以及对穷途末路的违法传统苦乐参半的反讽。虽然片长近2个半小时，但看起来一点都没有冗长之感。抢银行，逃亡，抢军火，以及最后的大决战一环扣一环。无论是大场面的拍摄，还是细节的处理都干净利落而不落俗套。尤其是抢军火一段，从精巧的谋划到具体的实施，从荒野的追逐再到炸桥的惊险，一气呵成，错落有至，毫不拖沓。派金帕擅于用音乐营造气氛的特点在该片中也是一览无余。（新浪网评）
图书摘录：
1913年的德州有一群匪徒感到岁月从身边流过，他们打算最后干一次漂亮的，然后退出江湖，当然事情不像预料中那么顺利。影片中的抒情慢镜头、对白及剪辑风格在西部片中具有里程碑意义，对香港吴宇森等人的风格有着明显的影响。（周黎明《西片碟中碟》）
Peckinpah的文戏或许不咋样，但我实在太爱这电影了
开头的枪战和火车打劫足以当作电影剪辑及声效的教科书，最后的以一当百看得热血沸腾
港人的日落黄沙译名不得不赞
原来不止鸽子吴，杜琪峰的根也在这儿，劫完火车后就成了加强版《放逐》，他们像所有人一样追逐金钱，最后却发现只是活得不那么无聊，佩金法不止是为西部片注入悲天悯人，表现力极强的剪辑肆意渲染罪恶的美感，以及消解所有意义后，原始暴力呈现出来的瘟疫般的传染性
（8/10）西部片的超类型发展，萨姆佩金帕充分借鉴了法国新浪潮的剪辑、莱昂内的宽银幕大特写和人物塑造，故事情节是强盗和赏金猎人的框架，暴力镜头几乎上升到一个全新的高度，也许是因为《邦妮与克莱德》的大胆和张扬，这里的枪战、火炮、暴露的女色，都大大的增强了可看行。慢镜头、快速剪切的枪战，喷射的血浆，层层上升的动作戏，暴力美学的鼻祖应该属于萨姆·佩金帕。没有虐杀、没有血浆、没有慢镜头，没有血脉喷张的男性荷尔蒙，还叫什么暴力美学。西部片的复兴之作，改变了以往西部片的神话内核，这里变成了一种带有对峙、愤怒、激情之后的失落感，在不断的追逐、战斗之后产生的倦怠和无所依，一种消极的、迷失的、悲观主义情绪，是属于美国六七十年代的新好莱坞的。