僵尸肖恩 Shaun of the Dead

基本信息：

《僵尸肖恩》是由埃德加·赖特执导，尼克·弗罗斯特、西蒙·佩吉等主演的英国恐怖喜剧电影。影片在延续原有的敏感和幽默的同时，延展出一个更广博的世界，具有更黑暗的元素。影片故事设置僵尸大举进攻城市，恐怖暴力事件接连发生，人们纷纷死去，在描写到剧中人物面对危机的反应时，黑色喜剧开始呈现。该片于2004年4月9日 在英国首映。于2004年9月24日登陆美国院线。

获奖情况：

第58届英国电影学院奖 电影奖 最佳英国影片(提名) 埃德加·赖特 / Nira Park
第58届英国电影学院奖 电影奖 英国本土杰出处女作(提名) Nira Park
英国独立电影奖(提名) 最具潜力新人奖 尼克·弗罗斯特

英文简介：

A man’s uneventful life is disrupted by the zombie apocalypse.
[toggle title=谷歌翻译，仅供参考]
一个人平安无事的生活被僵尸启示录打乱了。
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最火台词：

Shaun: David, kill the Queen!

David: What?

Shaun: The jukebox!

（全部台词）

幕后花絮：

1、在影片结尾，肖恩和莉斯在看电视，电视中的声音说道：“这种病毒是通过被感染的猴子来传播，并且现在已经消失”，莉斯没等这句话说完就关掉了电视。这段解说提及了英国僵尸片《惊变28天》。
2、影片中肖恩他们在花园中发现了僵尸玛丽。关于玛丽变成僵尸的原因被编写成短篇小说，出版在科幻漫画杂志《2000AD》的第1384期上，由西蒙·佩吉和埃德加·赖特共同编写。
3、由于本片与2004年《活死人黎明》的映期靠近，而且两部影片的片名也颇为相似，所以发行商只好将本片的上映时间推迟两周，等到《活死人黎明》在英国上映之后才开始发行。
4、片中肖恩在Foree Electronics公司工作，该公司是根据《活死人黎明》中的演员肯·弗雷而命名。
5、片中的多处场景中可以听到《活死人黎明》的电影配乐。
6、肖恩等人冲出莉斯的住所时，手中拿着各种武器，但只有肖恩打中了一些僵尸，因为只有肖恩手中的板球拍是道具，其他人手中的武器都是实物，所以为了避免伤害临时演员，只好让肖恩独当一面。
7、当莉斯拒绝前往温彻斯特时，肖恩曾推荐很多其他酒馆，其中有一家名为“Shepherds”，与西蒙·佩吉在海格特开设的酒馆同名。酒馆后来关门，重新开业时变成了主题酒吧。
8、肖恩路过了街道清扫车时，车上在广播：“欧米加6”号航天探测器在几天前进入英国西南部上空大气层，最后坠地解体。暗合1968年的《活死人之夜》中航空器坠毁造成的辐射让墓地中的死人复活的情节。
9、片中可以看到一个戴着黄色自行车头盔的僵尸，他是由迈克尔·斯迈利扮演的，斯迈利曾在电视剧《Spaced》中扮演自行车快递员。
10、片中艾德在电话中大喊：“我们就要去接你了，芭芭拉。”不过观看影片的乔治·A·罗梅罗没意识到这句话出自他执导的《活死人之夜》。后来在同埃德加·赖特的电话交谈中，罗梅罗才想起这句话的典故。
11、在浏览黄页时，肖恩找到了一家名为“Fulci’s”的意大利餐馆的电话，暗指意大利著名恐怖片导演卢西奥·伏尔兹。
12、肖恩客厅中的大多数海报都出自Ninja Tune旗下的唱片。
13、本片给乔治·A·罗梅罗留下了深刻印象，于是西蒙·佩吉和埃德加·赖特后来应罗梅罗的邀请，客串了《活死人之地》中的僵尸。
14、当肖恩从印度人开的熟食店中走出时，播放印度电影歌曲的电台突然开始播放新闻，播音员用北印度语说道：人们正在从坟墓中醒来。
15、当肖恩挂电话给意大利餐馆时，电话中传来的蹩脚意大利语是导演埃德加·赖特说出的。

幕后制作：

创作背景
1999年，英国电视台的第四频道首播了名为《空间》(Spaced)的系列剧，主要描述一个二十好几的懒鬼在伦敦让人啼笑皆非的日常生活。这部电视系列剧不但在国内连连获得好评、横扫英国几项电视大奖，在国际电视界中也非泛泛之辈。《空间》的导演是埃德加·怀特、编剧兼主演为西蒙·佩吉、制片人则是尼拉·帕克–正好是《僵尸肖恩》的铁三角组合，于是反应快一些的人已经猜到了其中必然的联系。故事最初的灵感源于佩吉在《空间》中的一组场景被改用在了《生化危机2》的游戏中，正好结合在与僵尸大战的那部分里。怀特和佩吉因此受到了某种启发，产生了将这一组场景制作成为独立的僵尸影片的想法。好在两人都是“僵尸之父”乔治·A·罗米罗1978年执导的《僵尸的黎明》的忠实拥趸，于是他们很快达成了共识，开始共同编写剧本。
拍摄过程
如果说《僵尸肖恩》是一部纯粹的英国影片，倒不如说它是一部只对伦敦“忠诚”的作品。从伦敦的西城区来到南城区，再跳回北城区，感觉更像是跟着拍摄剧组来了一趟伦敦3日游–虽然故事只覆盖了一个周末、周五至周日三天时间，却消耗了上至导演下至演员将近三个月的时间才告拍摄完毕。
《僵尸肖恩》开拍时就不客气地“霸占”了伊令电影公司的摄影棚4个星期。拍摄摄影棚里的这部分场景时，工作任务最繁重的当属灯光师，由于影片只讲述了三天的故事，所以光线问题和涉及的天气状况就必须要保持住一致，一天两天可以，但整整4个星期都需要同样且复杂的明暗背景，确实是一个不小的挑战。
离开摄影棚之后，剧组也并未离开伦敦，主要取景地包括位于伦敦北郊的海格特墓地、蹲尾区(Crouch End)和新巴纳特区(New Barnet)以及位于伦敦南区的米尔沃尔(Millwall)，再加上伦敦西城区的伊令公司摄影棚，都有着明显的伦敦地貌特征。影片的实地取景在见惯了“大场面”的伦敦还是引起了不小的骚动，每当导演喊：“Action！”，就变成了伦敦的“娱乐时间”：很多人都会驻足观望这种难遇的“僵尸进攻奇景”，有些人甚至看着看着就加入到已经很喧闹的场景中，穿上戏服客串一天活死人僵尸。同一时间，美工设计师马库斯·罗兰德却带着他的创作小组在温彻斯特的一家酒吧里紧张的忙碌着，他们要以最短的时间将酒吧内部完全变个模样，换成影片中肖恩和好友埃德消磨无聊时光的好去处。
后期制作
怀特找来《空间》的另外两个合作伙伴–作曲家丹尼尔·马福德和皮特·伍德海德，他们收集了几种非常地道的英国本土乐器，其中包括形状特殊的吉他、环形调制器、玻璃琴、古典音乐的电子合成器以及几种打击乐器，为影片营造了一种很有速度感的音乐氛围，其中的音符虽然有些黑暗、有些怪诞，却充满着生气。

媒体评价：

由颤栗双腿支撑起来的影片，是此类型影片中比《两傻大战科学怪人》更机智的完结之作。（乡村之声评）
影片中有些情节只有土生土长的本国人才会懂，但旺盛的活力和四散的恐怖片元素应该能取悦观众。（纽约每日新闻报评）
可笑而真诚，可能是人们所看过最滑稽的僵尸片和最吓人的爱情喜剧。（拉斯维加斯周刊评）
一首对友谊、爱情和George Romero僵尸三部曲可怕却亲切的颂歌。（洛杉矶时报评）
影片自有其娱乐之处，虽然不够浓厚却真实。（芝加哥太阳时报评）
佩吉扮演的普普通通的年轻人，其脆弱之处打消了所有观众的敌意，让他们心生同情。（芝加哥论坛报评）
足够的意外、人物发展和让这部喜剧始终沸腾不歇的情节，编剧Pegg和Wright联手打造了一部经典的三段式影片。（综艺评）
《僵尸肖恩》把此类型的僵尸片当成笑话来拍，别有讽刺的戏剧效果。（纽约时报评）
如果僵尸影片一如既往地拒绝消亡，我们应感谢《僵尸肖恩》用视觉幽默和顽皮的滑稽感带给我们新鲜的体验。（华盛顿邮报评）

一群年轻的英国电影人带着对传统僵尸片的致敬的态度，却用恶搞的手法拍的一部嬉嬉闹闹闹的喜剧僵尸电影，故事情节荒诞离奇、充满讽刺、还带着一丝简单温情。（腾讯娱乐评）

《僵尸肖恩》是尼克·弗罗斯特、西蒙·佩吉的成名作，从众多僵尸片中脱颖而出，超越了他们所戏仿的影片，为僵尸片提升了一个高度，或者说开辟了新的可能。这是对现代人社会生活的质疑，人们原本就在象僵尸一样生活，在整座城变成僵尸天下前肖恩的生活并不比变了之后的更好。变了僵尸后一群人经历了恶搞版的生离死别，似乎肖恩的生活也得到了拯救，但僵尸围城后人们的反应更是讽刺，一切都恢复如常，现代人们的神经要多么的大条和坚强才能这样无论经历什么过后都被社会带回僵尸般的如常生活。（信息时报评）

影片的风格可谓另类，相对于僵尸的恐怖，它的喜剧成分似乎更多，夸张的表演和剧情产生了意想不到的效果，你可能会在看这部恐怖片的过程中笑出声。不仅如此，在片中，你还可以看到许多经典影片的影子，比如：《活死人之夜》、《28天后》、《星球大战》系列 等。（青年参考评）

影史钩沉：

曾有制片人推荐迪兰·莫兰去扮演[僵尸肖恩]中的医生，当时西蒙·佩吉的反应是“哦，我不确定莫兰是否适合这个角色。”莫兰自己也没有多大信心，反而也推荐其他人，但出色的试演却让赖特与佩吉定下了他。莫兰作为活跃在小荧屏和脱口秀剧场的喜剧演员，出演过许多有趣的小配角。（《看电影》杂志）