影武者

基本介绍：

《影子武士》是日本东宝映画出品的战争历史片。影片由黑泽明执导，仲代达矢、山崎努、萩原健一、根津甚八、大泷秀治等主演。
影片讲述的是日本战国时代，武田信玄击溃织田信长与德川家康的联军，却急死于军中，危难关头几个家臣秘密找出一名面容酷似信玄的盗贼假装信玄以稳定军心，并维持了三年之久的故事。电影于1980年4月23日上映，为该年度日本十大卖座影片第一位，曾入选日本名片200部。

英文简介：

A petty thief with an utter resemblance to a samurai warlord is hired as the lord’s double. When the warlord later dies the thief is forced to take up arms in his place.（详细剧情）
[toggle title=机器翻译，仅供参考]
一个与武士军阀极其相似的小偷被雇为上帝的替身。军阀死后，小偷被迫拿起武器代替他。
[/toggle]

获奖记录：

1981年英国电影学院奖最佳导演奖
1980年戛纳电影节金棕榈奖最佳电影奖
1981年恺撒奖最佳外语片奖

剧照欣赏：

1 的 2

电影故事：

日本战国时代，武田信玄足智多谋，令对手织田信长、德川家康闻风丧胆。为迷惑敌人，武田找到一个酷似自己的盗贼，充当替身将军（影子武士）。一次战斗中，武田身负重伤而死。影子武士先是贼性不改，以为放置武田尸首的大瓮藏着财宝而心生歹念。而当他被威风凛凛地装扮成武田信玄威慑敌人时，竟油然生出一种从未有过的威严与责任感……武田养子胜赖急于袭位，不顾武田“不可妄动”的遗训擅自发兵，遭重创。影子武士以武田的身份率兵解围，英武地救出胜赖。武田家终于发现了影子武士的真相，把他像狗一样赶了出去。继位后的胜赖一意孤行，再次大举发兵，进攻德川家，结果全军覆没。孤身赶来的影子武士却像一名真正的将军，冲入乱阵，慷慨就义。

权威点评：

影片以日本最具传奇色彩的战国史为背景，虚构出影子武士这一极具戏剧性的人物形象，进而表达出更深刻的哲学思考：这个差点被处死的盗贼，竟然自假扮中受到伟大人格精神的感召，从境界上升华为一名真正的将军；而名正言顺的继位者却成了懦弱无能的可怜虫。那么，究竟真与假该用什么来衡量？一个人的身份与内心又孰为因果？这部耗资20亿日元、历时5年制作的影片受到了西方电影界的顶礼膜拜：“日本古装片的优美传统，将由黑泽明这部作品得到恢复，并达到新的顶峰。”

幕后制作：

创作背景
1970年，黑泽明指导的《没有季节的小墟》票房惨败，没有公司愿意再给黑泽明投资拍片，黑泽明的创作陷入低潮，他甚至为此试图自杀。来日访问的美国导演科波拉和乔治·卢卡斯都是黑泽明的“粉丝”。二人决定帮助前辈黑泽明筹款拍摄新片，由20世纪福克斯公司向日本的东宝株式会社投资，他们做新片的监制，于是黑泽明拍出了他第三部彩色电影——《影子武士》。
影片耗资巨大，各项资金共用去25亿日元之巨。电影中的大场面主要集中在长筱合战之中，黑泽明在拍摄这一场戏时动用了大量的群众演员和马匹、道具，整场戏被誉为“冷兵器战争片的巅峰”，而这场战役在历史上也极为著名。电影用了300多匹马，却没用过一秒钟的CG特效，光是制作就用了一年半。
电影与史实
织田信长驻扎的岐阜城，实际拍摄时被黑泽明用姬路城替代。而武田信玄受伤的野田城，拍摄中则用熊本城替代。
电影中织田信长请德川家康喝红酒，家康喝过后感到不适，这一情节找不到历史出处，但却反映了两人性格的差异，对于外来文化，织田信长是允许基督教传入的革新儿，德川家康却是锁国禁海的独裁者。

电影中由于影子武士的存在，信玄的死讯在三年后才被诸大名所知。实际上，上杉谦信在信玄死后13天就知道了。之后，信长、家康等都很快得知了信玄的死讯。
武田的军队并不是抱残守缺的老古董，信玄是最早把火枪引入实战的武将，他发明了攻城战中用火枪密集射击的战术，只不过，在对火枪的使用上没有织田信长那么革命性。这可能和信玄出生于山区，信长出生于海边有关。

影片评价：

《影子武士》某种程度上是导演五年创作困境的写照，他感觉自己似乎与时代不太合拍了，旧有的传统不再被认可，这其中蕴含着深深的伤感。他把这种伤感深沉的注入到了《影子武士》之中，武田军的长矛和骑兵对比织田军的火枪为保护影武者而被火枪毙命的随侍，却要以拿刀的姿势死亡，都在暗示我们一种光荣传统的消逝，武士的荣誉和武士世界的准则在现代化的武器面前不堪一击，《影子武士》像是黑泽明谱写的一曲对武士世界终结的悲怆挽歌。这部电影中黑泽明更迷恋于让观众们感受武士世界的消逝和其中蕴含的美感。他希望这一世界的美感得以延续，即使他看到了这一切在现在世界的曙光映照下，是很不切合实际的。（时光网评）
黑泽明晚期的力作《影武者》常被“符号”学者拿来“拆字”。著名台词“主人死了，影子替身该何去何从呢？”被认为既是“死之愿的回声”，又是“生之欲”的宣言。法国的米歇尔·梅尼尔，美国的史蒂芬·普林斯和詹姆斯·考德文，更将敏感的“武士道精神”提上议程。“武士道精神对于黑泽明永远是个二律背反的问题。在作品中，他试图重新树立武士精神人道的一面；但同时，又敢于直面它被军国主义异化破坏，被国民抛弃的另一面。两种情绪互相扭结，此消彼长，成为黑泽明独有的武士道情结，也成为他继续活着的原动力。”（时代周报评）
这部影片与其说是一个卑微的人是如何变得高贵，不如说是一个高贵的人在他死去之后，如何能以他的高贵影响乃至改变别人。（凤凰网评）
被美国导演斯皮尔伯格称为“电影界的莎士比亚”的黑泽明，用恢宏的气势、浓郁的色彩、针锋相对的对峙与冲突、别具一格的影像造型，向观众展示了人生的痛楚、疯狂、欲望、毁灭、欢乐、解脱、温情、迷惘等种种景象，深刻无情的解剖和展示了人类灵魂。（深圳特区报评）

英语短评精选：

A Great Mature Kurosawa Film
一部成熟的黑泽明电影

A grand spectacle of samurais and shoguns.
武士和幕府武士的壮观场面。