基本介绍:
《一个美国人在巴黎》是米高梅电影公司出品、文森特·明奈利导演的歌舞片,由吉恩·凯利、莱斯利·卡伦主演,于1951年11月11日在美国公映。
该片讲述住在巴黎的美国画家杰瑞与巴黎女郎丽丝相爱,但丽丝已有未婚夫,最终,在友人帮助下,有情人终成眷属的故事。
获奖情况:
第24届奥斯卡金像奖 最佳影片 阿瑟·弗里德
第24届奥斯卡金像奖 最佳导演(提名) 文森特·明奈利
第24届奥斯卡金像奖 最佳故事/编剧 艾伦·杰伊·勒纳
第5届戛纳电影节 主竞赛单元 金棕榈奖(提名) 文森特·明奈利
第9届金球奖 电影类 最佳音乐/喜剧片
英文简介:
Three friends struggle to find work in Paris. Things become more complicated when two of them fall in love with the same woman.
[toggle title=谷歌翻译,仅供参考]
三个朋友在巴黎努力找工作。当他们两个爱上同一个女人时,事情变得更复杂了。
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剧照欣赏:
幕后花絮:
- 《一个美国人在巴黎》原是作曲家乔治·格什温创作的交响诗,表达其初见巴黎的喜悦之情,米高梅买下歌曲的拍摄权后,由编剧艾伦·杰伊·勒纳跟随曲调想像出了一个爱情故事 。
- 吉恩·凯利在巴黎度假时看到了莱斯利·卡伦的舞蹈演出,于是推荐她担任该片女主角,因为他认为一部有法国元素的影片该有一位法国女演员加入。
- 接拍该片时莱斯利·卡伦并不熟悉英语,为此她进行了恶补,好在她片中台词不多,所以没有暴露她对英语的陌生感。
- 米高梅为拍摄最后17分钟的群舞耗费了近50万美元。
- 在片中,吉恩·凯利开创了在古典芭蕾舞中加入现代舞的舞蹈模式,后来《西区故事》、《舞出我人生》等歌舞片都采用了这类舞蹈形式。
媒体评价:
该片是美国电影史上的一部经典之作,以一个简单的爱情故事将现代舞蹈、芭蕾、歌曲、音乐、绘画熔于一炉,格什温的音乐、吉恩.凯利的舞蹈、明奈利的导演是该片成功的法宝。(《北京晚报》评)
该片最后17分钟的群舞场面宏大华丽,即使放在多年后也是很难得的歌舞场面。吉恩·凯利将这17分钟的舞步融入了芭蕾舞和踢踏舞元素,特别是在古典芭蕾舞中穿插进了恰恰的节奏,让优雅优美的芭蕾舞增加了几分俏皮与动感。两位主舞将这一前所未有的舞蹈模式演绎得生动自然。片中轻快明朗的歌曲与影片的基调也非常相符。(《看电影》评)
图书摘录:
影片的精华是它的压轴戏: 那是一场大型舞蹈,场景是巴黎,布景是若即若离、如梦如幻的印象派绘画,时而像是画,时而又“活”起来。本片标志着以舞蹈为主的歌舞片进入巅峰时代,它将现代舞蹈、芭蕾、歌曲、音乐、绘画熔于一炉,格调高雅、色彩和谐、画面优美、乐曲动人。(周黎明《西片碟中碟》)
⒈《雨中曲》甚至都没提名奥斯卡最佳影片,而《一个美国人在巴黎》却拿到了奥斯卡最佳影片等6项大奖,所以说啊,奥斯卡和IMDb、豆瓣评分一样于我只能是观影参考呀;⒉丽丝莫名其妙地就移情别恋上杰瑞,这剧情设计,我也是醉了;⒊相比片尾的奇幻舞蹈秀,我还是比较喜欢两人初次约会的湖边舞蹈。
影史最差奥斯卡最佳影片的有力竞争者。除了凯利带领孩子们学英语(《I Got Rhythm》)与怀才不遇冷眼旁观的钢琴家梦见音乐会上所有人都是自己外,再无精彩场景。对巴黎的虚伪庸俗化呈现。高潮多个画与舞台布景互切的歌舞联欢冗长无趣。结尾毫无铺垫的强行大团圆令人恶心。女主选角失败。(5.0/10)