基本介绍：
《开罗紫玫瑰》是由伍迪·艾伦执导，米娅·法罗、杰夫·丹尼尔斯、丹尼·爱罗等主演的喜剧爱情片，于1985年3月1日在美国上映。
该片讲述了服务生塞西利娅迷恋上电影《开罗的紫玫瑰》，她夹在银幕上的男主角和饰演的演员之间，挣扎着想找出真实和虚幻之间的界线的故事。
英文简介：
In New Jersey in 1935, a movie character walks off the screen and into the real world.
[toggle title=谷歌翻译，仅供参考]
1935年在新泽西州，一个电影角色走出银幕，走进了现实世界。
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获奖记录：
1986年金球奖最佳编剧奖
1986年英国电影学院奖最佳电影奖
1985年戛纳电影节FIPRESCI双周奖
1985年纽约影评人协会奖最佳编剧奖
最火台词：
Cecilia: I just met a wonderful new man. He’s fictional but you can’t have everything.
（全部台词）
电影故事：
美国大恐慌的20世纪30年代，失业妇女塞西莉亚为了逃避与脾气暴躁的丈夫共处的家庭生活，常在电影院里寻梦解忧。她特别陶醉于一部名叫《开罗紫玫瑰》的影片，百看不厌。一次，正当塞西莉亚看得入神时，片中的男主角汤姆忽然从银幕上走出来并和她交谈起来。两个人越谈越投机，竟然陷入了热恋，而银幕上的这个角色随之失踪。这下可急坏了电影的老板、制片人、导演，以及汤姆的扮演者，众人开始了四处寻找失踪银幕人的大行动……经历了浪漫后，塞西莉亚跟着汤姆一同返回银幕，可她却怎么也适应不了影片中的角色。她终于还是回到了现实生活中。
权威点评：
影片是20世纪80年代伍迪·艾伦最重要的作品之一，它对电影本身的思考使它具有经年不朽的独特魅力。影片以超现实主义的手法，借由银幕中人物来到真实人间，感受电影与真实人生之间的关系，进而刻画出人生的无常与无奈。剧情夸张荒谬，但极富创意和喜感，是一部温馨感人的作品。同时，该片也可看做是对电影制造梦幻进行的一次又爱又恨的揶揄与嘲讽。片中真实世界和电影世界形成的巨大反差，是各种噱头笑料的来源，这无疑是向电影工业自身提出了质问。影片选择的大萧条时期的历史背景，也是伍迪·艾伦用来刻意强调银幕内外反差的重要条件。
媒体评价：
《开罗紫玫瑰》是一部超现实影片，该片剧情温馨动人，故事生动有趣，想象力丰富，处理手法平易近人，表现了“人生如戏、戏如人生”的主题，对电影与生活之间真真假假的互动关系作出注释。该片深刻体现了电影世界与现实生活、虚伪的幸福与真实的悲惨的差距，影片结尾处，主妇离开电影世界回到不堪的现实，却又透露出些许无奈与讽刺。（时光网评）。
电影虚构的故事贴近观众心理，体现的寓意犀利直接，丝毫没有所谓艺术品的自命不凡和忧心忡忡，堪称是电影时代的一则“伊索寓言”。“生活是如此惨淡无光和难以改变，让人们认清生活的真相反倒是一种摧残，还是让他们继续在电影中消磨短暂的人生吧”，这种“难得糊涂”的消极观点，使该片把尖锐的讽刺化转换成温情的关怀（网易娱乐评）。
影史钩沉：
成名前，维果·莫滕森很长一段时间在各种各样的电影里跑龙套。他在一次采访中透露，他在纽约学完表演没多久，就接到了一个在伍迪·艾伦的[开罗紫玫瑰]里跑龙套的机会，他受宠若惊，兢兢业业地表演完。影片上映后，他兴冲冲地带着家人去电影院，没想到在剪辑阶段，他的戏已全被删掉了。（看电影杂志）
图书摘录：
美国经济大萧条的30年代，一名平凡的家庭主妇一有空便往电影院做白日梦，并且对银幕上的男主角情有独钟。没想到英俊小生竟然从银幕上走到现实世界，跟这名忠心的女影迷共度一段美好时光，并且还将她带进银幕中的花花世界，令她经历了一段贵妇般生活。这对银幕上下的男女迷茫地产生了一段情，但最终还是被逼分手。（周黎明《西片碟中碟》）
伍迪·艾伦太奸诈了，一边拍着电影，一边说电影全是骗人的。米亚·法罗最后沉溺于银幕内的世界时露出了满足的笑，就像我们看伍迪的电影一样。
老头这部戏灵感自然是来自基顿的[小福尔摩斯]，不过在电影本体论上的意义和影史位置应当超过《安妮霍尔》吧。完全可以操练一下拉康或者齐泽克。结尾米亚法罗简直露出了蒙娜丽莎般的微笑。
“银幕不是眺望世界的窗口,银幕就是世界”，“我们每个人都向往着虚幻的世界，即使幸运的发现了抵达那里的可能性，却很难与现实世界决裂”。你可以幻想，可以做白日梦，可以沉醉其中不可自拔，但请不要为之努力。当你被现实的引力束缚摔得遍体鳞伤时，才会发现，某些东西是你永远不能企及的天堂。